ترنسمیتر نقطه شبنم تستو testo 6744 | 6744

ترانسمیتر و کنترلر هدایت کریت مدل CCT8301A

پراب ترانسمیتر صوت TR-SLT1A4 لوترون

تبدیل خشاب ترانسمیتر لترون LUTRON BNC-TR-PH

دستگاه PH متر رومیزی مدل 865 LAB نمایندگی WTW

دستگاه PH متر رومیزی مدل 855 LAB نمایندگی WTW

دستگاه کدورت سنج،رنگ سنج مدل PhotoFlex Turb WTW

آنالایزر IQ برای ارتوفسفات - WTW Alyza IQ PO4

ترموراکتور CR 3200 ساخت کمپانی WTW

مواد هوشمند Smart Materials

استخدام سرپرست فروش،مامور پخش،راننده در چهارمحال و بختیاری

دانلود مجاني(رايگان) كتاب آموزشي اتوكد سه بعدي به زبان فارسي

لپ تاپ های دل با پردازنده های جدید اینتل به روز شد

دیود چیست؟ و چه کاربردی دارد؟

تست روانشناسی شصیت جنسی

این رازها اگر راز بمانند به زندگی زناشویی تان صدمه می زند!!

معرفی رشته مهندسی کشتی سازی

⚠️۱۰ نکته مهم در مورد واریانت دلتا⚠️

درمان دیستروفی عضلانی با ویرایش ژنتیکی

آموزش آواز (صدا سازی و سلفژ)

مجموعه اصلی: فرهنگ وهنر
مجموعه فرعی : صداسازی وسلفژ

اجرای با ساز از جمله بهترین روشها برای ژوست شدن صداست . خواننده ای که فقط خودش میخواند و تمرینش انفرادی و بدون ساز است ، بدون توجه به جواب آواز و یا فضایی که در آن است و حتی هماهنگی هارمونیک با صدای ساز ، هر گونه که دلش خواست می خواند . اما به فرض اگر او در حال خواندن ماهور دو است و سازی در کنار او ماهور سل بزند آنگاه تفاوتها حس شده و باید به سرعت نوع آوازش را تغییر دهد. بهترین روش در این حالت اجرا با یک نوازنده متبحر است . نوازندگانی که به دستگاهها و انواع نواختن آنها آشنا باشند پیشرفت یک خواننده را به مراتب بهتر میکنند.

نکته مهم در این است که معمولا توصیه شده ، با سازهایی که حجم صدادهی بالایی دارند نباید آواز خواند . مگر سیستم صوتی در کار باشد . زیرا در غیر این صورت خوانده مجبور میشود صدایش را بالا ببرد و این باعث هدر رفت توان و انرزی اوست . اجرای آواز با سه تار یکی ایده آل ترین تمرین های آوازخوانی است . بیشتر کلاسهای آواز با این ساز همراهی می شود . سه تار به شدت با صدا ژوست بوده و به سبب صدادهی کم میتواند فشار بی جهت را از صدای خواننده بردارد . آواز خوانی با ساز را اضافه کنید به حضور یک تنبک ، که بیش از اندازه میتواند به تمرین ، نظم و ریتم بدهد . تنبک به شعنوان مبنای یک اجرا که همه سازها با او هماهنگ هستند می تواند به خصوص در اجراهای ضربی و تصنیف ها به خواننده مهارت بدهد و همانطور که می دانید تصنیف از ارکان اصلی موسیقی ایرانی است و یک خواننده هر چقدر هم که در آواز قوی باشد باید بتواند تصانیف را به خوبی اجرا کند .

گوش دادن به آواز های خوانندگان بزرگ چه پیشینیان و چه حاضران باید در راس کار یک خواننده قرار بگیرد . این گوش دادن باید با یک گوش دادن معمولی بسیار متفاوت باشد. بهترین حالت این است که مثلا باید یک دستگاه را انتخاب کرد و با آگاهی(یا عدم آگاهی) از گوشه ها و جزییات آن ، با انتخاب خواننده و پیش روی داشتن غزل آواز ، به دقت به درآمد ، و گوشه ها یکی پس از دیگری گوش فرا داد. یکی از روشهای خوب در این تمرین این است که بعد از شنیدن یک بیت ، صدا را متوقف کرد و سعی کرد بیت بعدی را خواننده بداهه خوانی کند . پس از آن به اجرای استاد گوش داده و تفاوتها راحس کرد .

تقلید اساسی ترین کار در ابتدای راه است. حداقل یکی دو سال باید از یک خواننده که صدایش با صدای هنرجو هماهنگی بیشتری دارد تقلید کرد . تقلید سبب پیشرفت در کار می شود و ذهن با قدرتی که دارد میتواند به خوبی اصوات را در خود نگهداری کند و بعد از فراغت از تقلید از آنها استفاده کند . در این مرحله باید به شدت مواظب بود که اولا دوران تقلید زیاد طول نکشد و ثانیا تقلید سبب ناتوانی در روی پای خود ایستادن نشود .

خواننده باید روزانه یکی دو ساعت و بسته به وضعیت خود ، به تمرین اختصاص دهد. تمرین در فضای باز و کوه یکی از بهترین روشهاست . تنها نکته منفی این تمرین این است که به علت اینکه صدای اوج خواننده در این محیط کمتر از حد واقعی به گوش میرسد ، باید مواظب بود که تارهای صوتی آسیب نبیند و دیگر اینکه خواننده فکر نکند که صدایش پایین است . چه بسا که همان صدا در یک اتاق به طور فزاینده ای بالا باشد و از این موضوع خواننده غافل شده است .

بدست آوردن محدوه صدایی نیز از مهمترین کارهای یک خواننده است . بم ترین قسمت صدا و بالاترین آن باید همیشه مد نظر وی باشد تا بتواند با شروع آواز که معمولا درآمد می باشد تا رسیدن به اوج از این محدوده فراتر نرود .

آموختن ساز بهترین راه برای تکمیل امر خوانندگی است . یک خواننده وقتی میتواند موفق تر باشد که یک ساز را بتواند در حدی مطلوب بنوازد . نواختن ساز فواید بیشماری دارد و یک خواننده چه در مراحل آموزش و چه در مراحل فراغت از آن و ارائه آواز باید از آن غافل نباشد .

نکته مهم و پایانی اینکه خوانندگی استعداد خدادای میخواهد و بسیاری از این موهبت بی بهره اند . تعدادآنانی که این هنر را دارند زیاد نیستند و بنابر این باید با آگاهی وارد این مقوله شد . داشتن تحریر لازمه یک آواز ایرانی است و خیلی از افراد فاقد توانایی تحریر هستند . هر چند دیده شده است که افرادی بدون دارا بودن تحریر با سعی و تلاش بسیار زیاد و داشتن استادی که دلسوزانه و متبحرانه حنجره اینگونه افراد را تحریر دار کرده است ، ولی به طور کلی این امر نشدنی است و آنانکه نمی توانند تحریر بزنند و صدای خوبی هم ندارند بهتر است دور خوانندگی را خط بکشند و اگر علاقه به موسیقی دارند به سوی نوازندگی بروند . بسیاری از هنرآموزان از گفته این موضوع که هنر جو استعداد آواز را ندارند ابا کرده و سالها عمر او را تلف میکنند . تلمذ ، افتادگی و مغرور نشدن و همواره در پی آموزش بودن ،رمز موفقیت در آواز است .

گرد آورنده : irsanat.com :( فرشید دارابی )

تاریخ ارسال : 1393/2/15

تعداد مشاهده :4322

نام :  محمد

نظر کاربر :    با تشکر خیلی عالی

تاریخ ارسال :  1393/2/15

نام :  احمدمعتمد

نظر کاربر :    باسلام خوب بود استفاده کردیم مطالب گفته شده کلابامطالعاتی که داشتم علمی و اصولی می باشد.

تاریخ ارسال :  1395/4/10

نام :  مهدی

نظر کاربر :    دوستان عزیز بابت مطالبتون سپاس گزارم. ممنون میشیم که در این قسمت از لحاظ علمی بیشتر پرداخت بشه. تا بیشتر بهره مند بشیم. ممنون

تاریخ ارسال :  1396/7/28

ثبت نظرات شما کاربران محترم باعث بهبود مطالب سایت خواهد شد